Xem Nhiều 2/2023 #️ Nhạc Sĩ Quỳnh Hợp Và Album Thứ 7 Về Dalat # Top 3 Trend | Uplusgold.com

Xem Nhiều 2/2023 # Nhạc Sĩ Quỳnh Hợp Và Album Thứ 7 Về Dalat # Top 3 Trend

Cập nhật thông tin chi tiết về Nhạc Sĩ Quỳnh Hợp Và Album Thứ 7 Về Dalat mới nhất trên website Uplusgold.com. Hy vọng nội dung bài viết sẽ đáp ứng được nhu cầu của bạn, chúng tôi sẽ thường xuyên cập nhật mới nội dung để bạn nhận được thông tin nhanh chóng và chính xác nhất.

Posted on by quynhhop

PNVN 6 album đã phát hành về Đà Lạt đã đưa tác giả ca khúc “Tổ quốc nhìn từ biển” lên tốp đầu những nhạc sĩ nặng lòng với thành phố ngàn hoa. Sắp tới chị sẽ cho ra mắt album thứ 7 về Đà Lạt.

Tại Festival hoa Đà Lạt 2015, nhạc sỹ Quỳnh hợp Trong có 3 sáng tác được biểu diễn trong lễ khai mạc và bế mạc. Báo PNVN đã có cuộc trò chuyện với chị về một Đà Lạt mộng mơ của thơ, của nhạc, một Đà Lạt đời thực với những mối lo “bị chặt chém” của du khách bốn phương.

Hân hoan hát về Đà Lạt

Được biết album “Tự tình Đà Lạt” của chị đã hoàn thành ở thời điểm cuối năm 2015. Nhưng hiện tại khi Festival hoa Đà Lạt diễn ra, vẫn chưa thấy chị ra mắt album này?

“Tự tình Đà Lạt” là album thứ 7 về thành phố ngàn hoa. Ban đầu tôi cũng dự định sẽ phát hành song song với album “Dấu chân người lính” trong tháng 12. Nhưng như vậy có lẽ hơi cập rập. Tôi muốn từng album đến và ở lại trong lòng công chúng một cách trọn vẹn, nên dù hoàn thành “Tự tình Đà Lạt” trước Festival một thời gian, tôi vẫn quyết định sẽ để dành dịp phát hành tới… sang năm. Ca khúc Chuyện của phố, được nhạc sỹ Quỳnh Hợp vừa hoàn thành vào đêm 29/12, ngay trước Festival hoa Đà Lạt 2016. 6 album chỉ sáng tác và phổ nhạc riêng cho Đà Lạt, hẳn chị nằm trong top nhạc sỹ có nhiều sáng tác nhất về thành phố này?

Có thể nhiều tác giả chưa phát hành album tôi không thống kê được. Nhưng trong số những tác giả đã công bố album về Đà Lạt, có lẽ tôi ở trong top 5.

Tuy nhiên, nhiều không không nói lên được điều gì mà mình vui là festival hoa lần nào, bài hát của mình cũng vang lên khắp phố phường Đà Lạt trên những chiếc xe hoa diễu hành, trong các chương trình biểu diễn chính thức.

Bấy nhiêu là cũng đủ hân hoan cùng phố hoa Đà Lạt rồi.

Những cái tên album rất… tình tứ. Chị có tự tin rằng ca khúc của chị khiến những người chưa từng tới đây cũng phải yêu mến và những người đã tới rồi thì muốn… yêu nhau?

Nếu cảm nhận Đà Lạt qua âm nhạc của Quỳnh Hợp thì những ai chưa đến sẽ háo hức được đến nhất là các bạn trẻ vì sự tươi tắn, nồng hậu và thoáng đạt của những bài hát khoe được vẻ đẹp lãng mạn và không khí rộn ràng của phố hoa mỗi dịp festival.

Mùa đông làm cho người ta muốn gần gũi nhau, tình yêu dễ nảy nở nên đến Đà lạt, bạn nên có đôi vì thế mới nói Đà Lạt dễ khiến người ta muốn… yêu nhau là vậy.

Đà Lạt giống như một cô gái đẹp vừa giản dị vừa kiêu kỳ khiến cho người ta cứ đắm đuối, mơ tưởng, nhớ nhung. Âm nhạc Đà Lạt nói chung mang âm hưởng trữ tình, man mác buồn và là nỗi hoài nhớ.

Nhưng những ca khúc của tôi về Đà Lạt, bên cạnh những tình khúc thì nổi bật là những ca khúc mang đến cho người nghe niềm phấn chấn, vui tươi; không khí lễ hội rộn ràng với Ballad, Pop, Samba, Cha cha cha, Tango đặc biệt có cả hiphop – ca khúc “Lạc giữa phố hoa” là bản hiphop – rap đầu tiên về Đà Lạt do Tóc Tiên biểu diễn dịp festival hoa 2005 cùng nhóm múa hiphop tại sân khấu nổi giữa Hồ Xuân Hương đã tạo được ấn tượng đặc biệt với người Đà Lạt và du khách.

Nhạc sỹ Quỳnh Hợp tại Festival hoa Đà Lạt 2010

Những album riêng của chị có sắc màu thế nào để hấp dẫn người nghe khi mà thời gian đầu tổ chức festival hoa, từng năm chị đều có album ra mắt khán giả?

Đà Lạt có sức hút kỳ lạ với bất kỳ ai đã từng một lần đặt chân, các nghệ sĩ khi đến đây đều có tác phẩm. Sau thành công của album ‘Đà Lạt – thành phố ngàn hoa’, tôi có nhiều lần trở lại và viết thêm những ca khúc mới.

Đó là những ca khúc vừa mộng mị khói sương như bản ngã của âm nhạc Đà Lạt lại vừa sôi nổi, trẻ trung qua những ca khúc về phố núi, về hoa, về em… trong không gian Đà Lạt đầy sắc màu quyến luyến du khách.

Những album ấy là dịp trải lòng với phố hoa, với những câu chuyện tình hư hư, thực thực ai cũng thấy mình trong đó. Vợ chồng nhạc sỹ Quỳnh Hợp chụp hình kỷ niệm với vợ chồng nhạc sỹ Dương Toàn Thiên

Với album “Đà Lạt cuối đông”, có cảm giác rằng chị “mượn” cơ hội để lắng tâm tư về mùa đông xứ Bắc?

Sinh trưởng Hà Nội, tôi chuyển vào Sài Gòn sinh sống và làm việc từ năm 1991, người thân duy nhất là ông xã. Lần đầu tiên trở lại Hà Nội mùa đông đúng vào dịp tết âm lịch, tôi hạnh phúc vô cùng! Dương như bắt gặp mùa đông Hà Nội trong cái lạnh Đà Lạt nhưng khí hậu Đà Lạt dễ chịu hơn, một ngày có 4 mùa. Mùa đông bắt đầu từ 7h tối mang phong vị khá lạ.

Mùa Đông được xem là mùa đẹp nhất của phố núi Đà Lạt. Khi những cơn mưa cuối cùng bắt đầu ngưng và cái lạnh se se bắt đầu thổi về cũng là lúc những người phương xa muốn đến Thành phố sương mù tận hưởng khoảnh khắc đông về.

Album Đà Lạt cuối đông ra mắt cuối 2011 đầu 2012 vào dịp festival Hoa. Sao Mai Dương Quốc Hưng đã thật sự cuốn hút người nghe bằng sự liên kết giữa các đặc tính riêng biệt của nhiều dòng nhạc. Năm đó, Dương Quốc Hưng còn biểu diễn trước festival hoa giới thiệu những ca khúc trong album và biểu diễn trực tiếp trong chương trình bế mạc festival hoa năm đó.

Yêu nên cảm thông

Đà Lạt bây giờ thế nào so với lần đầu chị đến?

Lần đầu tiên cùng ông xã (mới cưới) đến với Đà Lạt mộng mơ vào đúng dịp nghỉ Lễ 2/9/1989, có bao nhiêu tiền… “ôm” đi tiêu hết, bây giờ mọi người gọi là “tuần trăng mật” đấy. Thời đó, hình như du lịch Đà Lạt đi “nhặt” khách ở từng khách sạn đưa đi thăm quan vì vắng quá.

Từ khi Đà Lạt có festival hoa, năm nào tôi cũng lên để nghe lại những gì mình viết, chiêm nghiệm lại những gì mình gửi gắm và gợi mở những ca khúc mới về một Đà Lạt mới hơn, rộn ràng hơn chào đón du khách.

Như là duyên, năm 2010 tôi đã mua được một căn nhà ở Đà Lạt, nằm bên một quả đồi, có thể ngắm toàn thành phố Đà Lạt.

Nhạc sỹ Quỳnh Hợp và ông xã lần đầu tiên tới Đà Lạt

Như vậy chị như một “cư dân” Đà Lạt rồi, liệu có phải chị đang “ưu ái” rất nhiều cho “đội nhà” của mình?

Từ khi có nhà, lên tới nơi là tôi rất ít xuống phố, trừ khi có bạn từ thành phố lên và nếu cà phê cùng bạn bè bên Hồ Xuân Hương.

Sau những ngày festival hoa và những ngày nghỉ lễ, Đà Lạt trở lại tĩnh lặng và vắng vẻ vốn có. Tôi đi nhiều nơi, có những thành phố du lịch gây ác cảm vì sự chặt chém. Đà Lạt vẫn mang sự hồn hậu vốn có khiến du khách vẫn có thiện cảm nên mình ưu ái Đà Lạt cũng đúng thôi.                                       Cà phê bên hồ Xuân Hương

Chị là một trong số không nhiều nhạc sỹ thường xuyên nhận được các “đơn đặt hàng” sáng tác bài hát về các lễ hội, các biểu tượng văn hóa nghệ thuật, và cả những bài tỉnh ca. Có vẻ xu hướng này đang ngày một rộ thành phong trào?

Sau những bài hát có thể gọi là ‘thành phố ca’, ‘tỉnh ca’ như Thành phố hoa phượng đỏ của nhạc sĩ Lương Vĩnh ( thơ Hải Như), Hà Giang quê tôi (Thanh Phúc), Tiếng chày trên sóc Bom Bo (Xuân hồng) Dáng đứng Bến Tre, Khúc tâm tình người Hà Tĩnh ( Nguyễn Văn Tý); Huế tình yêu của tôi ( Trương Tuyết Mai), Huế thương ( An Thuyên).v.v. ai cũng cũng thuộc và ngêu ngao hát thì nhiều địa phương muốn mời chính những nhạc sĩ đã có bài ‘địa phương ca’ như thế hoặc những nhạc sỹ nổi tiếng về viết cho địa phương mình.

Hầu hết các tỉnh đều ‘thèm’ một bài gọi là ‘tỉnh ca’ như thế, để tự hào, để cho bằng người, quảng bá được tỉnh mình, thành phố mình.

Hiện nay, phương tiện truyền thông đa dạng hơn, người nghe có quá nhiều sự lựa chọn nên việc khán giả thuộc một bài hát về địa phương khó khăn hơn nhiều. Vì thế mà các địa phương phải ‘yêu’ bài hát của mình, phải dàn dựng, biểu diễn, phát sóng thường xuyên trong đài tỉnh, biểu diễn mỗi khi có dịp truyền hình trực tiếp trên VTV, theo thời gian mới có thể đọng lại được.

Tác phẩm được trao giải nhất mà để đó thì cũng vô ích. Âm nhạc là nghệ thuật của thời gian, cần phải được vang lên để người nghe cảm nhận. Nhạc sĩ Quỳnh hợp với ông xã trên đỉnh Lang Biang năm 2004

Một ca khúc hay về một địa danh, cũng là “cái cớ” để du khách có thiện cảm về nơi đó. Nhưng với những địa phương để lại ấn tượng xấu về văn hóa ứng xử, thói chặt chém, sự a dua,… thì người nhạc sỹ có thể “nhận đơn hàng” ca khúc hay, ấn tượng được không?

Với một người sáng tác chuyên nghiệp, có đặt hàng là viết được. Hay hay không phụ thuộc tài năng của người viết. Có tác phẩm là một chuyện, tác phẩm được đón nhận hay không là chuyện khác.

Cùng đến 1 địa phương, có nhiều nhạc sỹ, có thể chỉ có 1 nhạc sỹ có tác phẩm “đứng” được là quý rồi. Tuy nhiên, có nhiều tác phẩm mang tính dự báo là tầm nhìn của người viết. Người nghệ sĩ có thể bỏ qua cái xấu, ‘vẽ’ ra một tương lai tốt đẹp đưa vào tác phẩm.

Đà Lạt là thành phố của những giai điệu trữ tình lãng mạn nhưng giờ, du khách còn có một nỗi lo về việc “thừa cơ chặt chém” về dịch vụ. Hai mảng đối lập và đáng lo ngại quá?

Đà Lạt chỉ đông vào những ngày cuối tuần và đông nhất vào những dịp nghỉ lễ và những dịp Festival hoa nên việc kinh doanh của người dân cũng khó khăn. Những nhà hàng, khách sạn ở Đà Lạt cả năm họ vắng có khách, đến khi lễ hội, nếu không tăng giá họ cũng khó ổn định việc kinh doanh của mình.

Du khách cũng chia sẻ với những người làm dịch vụ: ngày Lễ, Tết mình được nghỉ, còn họ vẫn phải làm, lượng khách tập trung cao bất thường khiến mọi thứ đều thiếu thốn, mọi chi phí theo đó tăng cao hơn.

Ví dụ, đường hoa Nguyễn Huệ ở Sài Gòn vào dịp Tết Nguyên Đán hàng năm, gửi xe ( tư nhân) là 50 nghìn, báo chí đưa tin là chặt chém. Là người đi chơi tết, ra tới đường hoa, có người giữ giùm xe để mình ngắm hoa thưởng ngoạn sắc xuân là mừng, nếu không có người giữ thì phải về. Khi mình đi chơi, có thể cả đêm giao thừa họ phải trông xe. Nếu nhìn ở góc độ chia sẻ, việc phí dịch vụ quá cao chưa hẳn đã là xấu.

Những nhà hàng, khách sạn, khu vui chơi, các công trình nghệ thuật “nhịn” quanh năm chỉ đợi một mùa hoặc 2 ngày cuối tuần. Du khách cũng cần chia sẻ với họ để dịch vụ du lịch ngày một tốt hơn.

                          Đà Lạt với ngàn sắc hoa

Liệu chị có “bênh vực” Đà Lạt quá không, ở góc độ du lịch, rất nhiều khách bắt đầu “sợ” rồi?

Tôi đã tự xem mình là cư dân thành phố này, vậy mà cũng bị “chém đẹp”. Ngày thứ nhất, tôi dẫn một nhóm bạn tới ăn tại một nhà hàng, giá cả phải chăng và ngon miệng. Thấy giá cả được, hôm sau trở lại ăn thì tá hỏa vì hóa đơn cao hơn hôm trước nhiều. Tôi hiểu rằng, chủ quán muốn khách trở lại nên bữa đầu tạo thiện cảm, ngày thứ hai thì cho rằng khách sẽ không ở lại lâu nữa nên tăng giá. Tôi cho đó là “mánh” kinh doanh ở các thành phố du lịch, không riêng gì Đà Lạt. Vì thế mà không chỉ bằng những biện pháp của chính quyền ổn địch giá cả và tổ chức khoa học thì du khách khi đến Đà Lạt nên mỗi người một tay, tùy theo sức của mình cùng làm cho Đà Lạt thêm đẹp và thân thiện hơn.

Còn nếu bạn sợ bị “chặt chém” khi đến Đà Lạt, xin mời ghé nhà tôi (cười…) – một ngôi nhà nho nhỏ xinh xinh trên một quả đồi nhìn ra Hồ Xuân Hương, có hoa trái trong vườn, bạn có thể ngắm và chụp hình toàn cảnh thành phố Đà Lạt từ trên cao rất đẹp.

Ngôi nhà vừa được trao giải nhì ‘Xanh – sạch – đẹp’ cấp cơ sở chào mừng festival hoa 2015. Bạn có thể thoải mái như ở chính ngôi nhà của mình, tự đi chợ, nấu ăn. Đặc biệt, bạn sẽ được thưởng thức những ca khúc về Đà Lạt riêng có của chủ nhân ngôi nhà. Một góc vườn nhà của nhạc sỹ Quỳnh Hợp tại Đà Lạt buổi sớm tinh sương trước thềm năm mới 2016

Cảm ơn chia sẻ của nhạc sỹ!

Share this:

Twitter

Facebook

Like this:

Số lượt thích

Đang tải…

9 Gợi Ý Cho Bìa Album Ca Nhạc Của Bạn

Chọn tên phù hợp

Đặt theo tên của chính bạn: Đây là một cách đặt tên phổ biến được sử dụng bởi rất nhiều ban nhạc nổi tiếng, dùng trong album ra mắt của họ. Cách đặt tên này, như cách gọi của nó, dùng tên của chính bạn hoặc ban nhạc của bạn để đặt tên cho album. Cách này giúp người nghe ấn tượng hơn về tên của ban nhạc, cũng như sản phẩm âm nhạc của họ.

Gây chú ý bằng màu sắc

Bạn nên dùng những màu sắc ấn tượng, gây được sự chú ý và có thể phần nào truyền tải được thông điệp của album. Một gợi ý khác là bạn có thể sự dụng những gam màu tương phản để tạo được sự nổi bật. Điều quan trọng nhất là hãy sắp xếp sao cho tên của chủ nhân và tên của album thật dễ nhìn và dễ nhớ.

Tạo một logo có một không hai

Một logo ấn tượng sẽ đóng góp rất nhiều cho hình ảnh chuyên nghiệp của chủ nhân của nó. Có thể nói rằng, logo là đại điện thương hiệu của người nghệ sĩ.

Có nhiều trường hợp, tên của những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng được biết đến và phổ biến rộng rãi là nhờ logo, ví dụ như Metallica hay Kiss,… Vậy, bạn có thể học được gì từ họ? Hãy tạo ra một thiết kế logo có thể đưa cái tên của bạn phủ sóng ở nhiều thị trường khác nhau.

Bìa hình nổi (pop-up cover)

Một nhà sản xuất bìa album sáng tạo sẽ có khả năng tạo ra những bìa album với hình ảnh nổi lên để thu hút sự chú ý từ người nghe, đồng thời thể hiện được thể loại và giai điệu của âm nhạc trong album.

Hãy tận dụng thời đại công nghệ số

Để theo kịp bước tiến của công nghệ ngày nay, hãy phát hành album trên cả nền tảng kỹ thuật số nữa.

Đơn giản hóa mọi thứ

Nguyên tắc càng đơn giản càng đẹp là chân lý. Nhưng bạn cũng nên nhớ rằng, đơn giản không có nghĩa là nhàm chán. Bạn có thể sáng tạo với một số chi tiết hoặc tạo hình geometric ấn tượng trên bìa album. Hãy bỏ qua những chi tiết quá phức tạp, bởi dù sao thì nó cũng không nổi bật trên một bố cục nhỏ như bìa album đâu.

Một gợi ý khác cho bạn là hãy áp dụng những thiết kế trong suốt. Sử dụng vật liệu mờ như một tấm bìa ni lông trong suốt để người mua có thể nhìn thấy đĩa CD bên trong cũng là một ý tường độc đáo.

Và khi lựa chọn phông chữ, bạn cũng nên chọn các phông chữ đơn giản nhưng đẹp mắt như Sans Serif Styles hoặc Casual Scripts.

Hãy sáng tạo phần văn bản

Hãy đảm bảo độ phân giải bìa album đủ tốt để hình ảnh không bị mờ hoặc bị méo pixel. Khách hàng sẽ không có hứng thú với những thứ không nổi bật hay không rõ ràng đâu.

Những thứ không nên cho vào bìa album

Một số nhà thiết kế bìa album, nhất là những người mới làm lần đầu tiên, thường nghĩ rằng một album càng nhiều chi tiết thì lại càng nổi bật. Thực tế thì điều này không hề đúng. Các cửa hàng bán đĩa thậm chí đã quy định một số điều nên có và không nên có trên bìa một album.

Quá nhiều thông tin không bao giờ là tốt cả. Đây là những thông tin mà bạn không nên chèn thêm vào bìa album của mình:

Giá cả

Thông tin liên hệ cá nhân

Email hay địa chỉ website, URLs

Sticker hay lời bài hát không phù hợp

Logo hoặc tên của các cửa hàng online giả mạo

Các hình ảnh không phù hợp

Tên định dạng của album (ví dụ: DVD, CD kỹ thuật số, v.v.)

Các từ như: độc quyền, phiên bản mới nhất, mới, ấn bản giới hạn, v.v.

Thiết kế bìa album âm nhạc!

Hé Lộ Về Nàng Elise Trong Bản Nhạc ‘For Elise’

Đến nay, những nốt nhạc For Elise được dùng làm chất liệu cho nhiều thể loại, từ rock, jazz, cho tới chuông điện thoại – một minh chứng cho thấy sự phổ biến của bản nhạc trong đời sống văn hóa đại chúng. Nếu Beethoven còn sống và được nhận tác quyền, nhà soạn nhạc tài hoa này hẳn sẽ là một quý ông giàu có.

For Elise được viết ở giọng La thứ, chỉ là một tiểu phẩm nhỏ trong di sản âm nhạc đồ sộ của Beethoven. Sau những giai điệu ngọt ngào, người ta còn tò mò về một nàng Elise (nếu nàng có thật) đã khiến nhạc sĩ phải viết nên bức thư bằng âm nhạc.

Một số học giả đoán, Elise chính là Therese – cô học trò nhỏ được Beethoven dạy nhạc, được ông cầu hôn năm 1810, nhưng đã cự tuyệt ông để cưới một quý tộc giàu có người Áo . Therese tên đầy đủ là Therese Malfatti von Rohrenbach zu Dezza. Cô là con gái của một thương gia giàu có ở thành Vienna. Các nhà nghiên cứu âm nhạc cho rằng, For Elise có những nốt mở đầu là E – D# – E hoặc E – Eb – E. Trong tiếng Đức, chúng tương đương với E – Es – E, xuất hiện trong tên ThErESE. Vì vậy, nhiều giả thuyết cho rằng, tên gốc của tác phẩm là For Therese. Nhưng Ludwig Nohl (1831-1885), học giả nghiên cứu về Beethoven, khi chép lại từ bản nhạc gốc, đã chép nhầm thành For Elise, vì chữ viết tay của nhạc sĩ quá đẹp và bay bướm. Bản nhạc gốc sau đó đã bị thất lạc.

Tuy nhiên, Klaus Martin Kopitz – một nhà nghiên cứu âm nhạc ở Berlin cho rằng, Elise thực ra là Elisabeth Roeckel – người mà Beethoven đã suốt đời thương thầm nhớ trộm.

“Nhiều năm qua, tôi đã nghiên cứu để viết cuốn sách ‘Beethoven in the eyes of his contemporaries’ (Beethoven trong mắt những người cùng thời), tập hợp thư từ, thơ ca và hồi ký của những người từng biết Beethoven. “Một số phụ nữ đã được đề cập tới, trong đó có cái tên Elisabeth Roeckel”, Kopitz chia sẻ với Deutsche Welle.

Elisabeth Roeckel, sinh năm 1793, là em gái của ca sĩ Joseph Roeckel – người từng tham gia vào vở nhạc kịch Fidelio của Beethoven. Elisabeth đam mê âm nhạc. Cô chơi piano và sau đó cũng trở thành ca sĩ. Elisabeth thường được bạn bè gọi bằng cái tên thân mật là Elise. Chị em Elise rất gần gũi với Beethoven.

Theo Kopitz, những bức thư Elise viết cho bạn bè còn giữ lại đến ngày nay cho thấy, giữa họ có thể không đơn thuần chỉ tồn tại tình bạn. Trong một lá thư, Elise kể lại một buổi tối giữa cô với Beethoven và các nhạc sĩ như Mauro Giuliani, Johann Nepomuk Hummel – người sau này trở thành chồng của Elise.

“Elise viết rằng, Beethoven đã không ngừng liếc nhìn cô, khiến cô không viết mình phải làm gì. Cô cứ phải xoay vặn bàn tay để giấu cảm giác khó xử”, Kopitz kể.

Việc Elise kết hôn với Hummel không có nghĩa là mối quan hệ giữa cô và Beethoven chấm dứt. Vài ngày trước khi nhà soạn nhạc qua đời vào tháng 3/1827, Elise tới thăm Beethoven. Để tỏ lòng ngưỡng mộ nhạc sĩ thiên tài, cô cắt một nắm tóc của ông và nhận của ông một món quà.

Nếu Elise quả thực là Elisabeth Roeckel, tại sao cô bí ẩn với các nhà nghiên cứu âm nhạc lâu đến thế. Tại sao lại xuất hiện những giả thuyết cho rằng, bản nhạc này là dành tặng Therese Malfatti?

Kopitz giải thích, nguyên nhân có thể xuất phát từ Ludwig Nohl. Khi công bố bản nhạc này, Nohl ghi chú lời đề tặng là dành cho Therese. Vì ông khẳng định tìm thấy bản gốc trong nhà Therese.

Trong khi các học giả còn tranh cãi xem ai mới đích thực là Elise, Bernhard Appel – giám đốc thư viện Beethoven ở Bonn – lại cho rằng, điều đó không quan trọng. “Elise là cái tên rất phổ biến ở Vienna lúc bấy giờ. Bản nhạc có gì thay đổi không nếu chúng ta biết nó được tặng cho ai”, Appel nói.

Hà Linh

Ý Nghĩa Của ‘Bts’ Và Mọi Điều Cần Biết Về Nhóm Nhạc Kpop Lừng Lẫy

Quy tắc đầu tiên mà các thành viên BTS – nhóm nhạc nam nổi tiếng nhất thế giới – tự đặt ra là: “Hãy yêu thương chính bản thân mình”.

Ra mắt từ năm 2013, đến nay BTS đã trở thành nhóm nhạc nam số một thế giới với hàng loạt chiến tích lừng lẫy: 2 lần đứng đầu bảng xếp hạng Billboard, giành giải Nghệ sĩ được yêu thích nhất trên mạng xã hội của Giải thưởng Âm nhạc Mỹ 2018 (AMA), được tạp chí Time xếp đầu danh sách “Các nhà lãnh đạo thế hệ mới”.

Nhưng các thành viên BTS luôn thể hiện sự tỉnh táo cần thiết. “Quy tắc đầu tiên của chúng tôi là hãy yêu thương chính bản thân mình. Cuộc sống có rất nhiều vấn đề không thể dự đoán trước và những nghịch lý. Điều quan trọng nhất là phải là chính mình”, trưởng nhóm RM trả lời phỏng vấn tạp chí Time.

BTS nghĩa là gì?

Cái tên BTS là từ viết tắt của Bangtan Sonyeondan (Hướng đạo sinh chống đạn) với ý nghĩa cho thấy sự mạnh mẽ và kiên định. Tuy nhiên, sau đó các thành viên nhóm nhạc quyết định đổi lại ý nghĩa của từ BTS là Beyond the Scene.

Tên thật của các thành viên BTS

RM tên thật là Kim Nam-joon, rapper kiêm trưởng nhóm, năm nay 24 tuổi. Anh là thành viên đầu tiên của BTS, được người sáng lập nhóm Bang Si-hyuk phát hiện khi còn là một nghệ sĩ underground. RM là thành viên duy nhất của BTS nói tốt tiếng Anh. Hồi tháng 9, anh phát biểu bằng tiếng Anh tại Đại hội đồng Liên Hợp Quốc. “Dù bạn là ai, từ đâu, màu da và giới tính thế nào, hãy nói lên tiếng nói của mình”, anh khẳng định.

J-Hope tên thật là Jung Ho-seok, rapper kiêm vũ công, 24 tuổi. Anh từng là thành viên một nhóm vũ công underground ở tỉnh Gwangju. Nhưng từ khi trở thành thành viên BTS, J-Hope đã mở rộng kỹ năng, thành thục trong việc hát rap và sáng tác nhạc. Hồi tháng 3, anh tung mixtape Hope World lọt vào BXH Billboard 200, mang thông điệp về niềm hi vọng và hòa bình.

Jimin tên thật là Park Ji-min, ca sĩ kiêm vũ công, 22 tuổi. Được Big Hit phát hiện khi còn học trung học, anh nổi tiếng với tài khiêu vũ điêu luyện. “Một trong những khoảnh khắc mà tôi yêu thích nhất trong sự nghiệp là khi nghe các fan hòa giọng hát cùng chúng tôi”, anh tâm sự với Time.

Jin tên thật là Kim Seok-jin, ca sĩ, 25 tuổi. Nổi tiếng với gương mặt điển trai, Jin từng được phát hiện trên đường phố thủ đô Seoul của Hàn Quốc trước khi gia nhập BTS. Anh từng làm vlog về ẩm thực, đăng những video quay cảnh anh và các thành viên ăn đồ ăn tự nấu.

V tên thật là Kim Tae-hyung, ca sĩ, 22 tuổi. Là giọng ca R&B của BTS, V có chất giọng sâu lắng và êm ái. Cũng sáng tác và sản xuất, V còn thích đóng phim và hiện tại anh còn đam mê nhiếp ảnh.

Jung Kook tên thật là Jeon Jung-kook, ca sĩ, 21 tuổi. Anh là thành viên trẻ nhất của BTS, đồng thời là một trong những giọng ca chính. Jung Kook từng xuất hiện trong chương trình truyền hình thực tế King of Masked Singer của Hàn Quốc vài năm trước đây. Anh rất thích chia sẻ các bức vẽ của anh trên mạng xã hội.

BTS nổi tiếng như thế nào?

BTS của nhà Big Hit ra mắt vào năm 2013 với album đầu tay 2 Cool 4 Skool và đĩa đơn No More Dream đạt thành công tương đối. Sau đó họ xâm nhập thị trường Nhật Bản với đĩa đơn tiếng Nhật.

BTS tiếp tục phát hành album tiếng Hàn và Nhật cũng như lưu diễn tại châu Á trong những năm tiếp theo, từng đến Mỹ vào năm 2015.

Đến năm 2016, BTS mới thực sự trở nên nổi tiếng trên phạm vi quốc tế với album Wings. Đĩa đơn Blood Sweat & Tears lập thành tích “all-kill” tại Hàn Quốc và MV đạt hơn 6 triệu view trong vòng 24 giờ.

Sau đó họ đoạt giải Nghệ sĩ của năm tại lễ trao Giải thưởng âm nhạc châu Á Mnet.

Trong hai năm 2017 và 2018, BTS liên tiếp đoạt giải Nghệ sĩ được yêu thích trên mạng xã hội của Billboard Music Awards. Năm 2018, BTS hai lần đứng đầu BXH Billboard. Các đêm diễn trong chuyến lưu diễn Bắc Mỹ của họ luôn bán sạch vé.

Nên bắt đầu nghe ca khúc nào của BTS?

Nếu mới nghe BTS, bạn nên bắt đầu với DNA, Blood Sweat & Tears và MIC Drop (Remix). Tất cả đều thể hiện phong cách hip hop kết hợp EDM tràn đầy năng lượng của nhóm. Trong khi đó, Magic Shop và The Truth Untold nhẹ nhàng và sâu lắng hơn. Các mixtape của RM, Suga và J-Hope đều có phong vị riêng biệt.

Dự án gần đây nhất của BTS là Love Yourself: Answer. Single mới nhất là Idol. Answer và album trước đó đều đứng đầu BXH Billboard 200, một thành tích đầy ấn tượng. Trong khi đó, Idol và các single khác cũng lọt BXH Hot 100.

Độ cuồng nhiệt của các fan BTS

Cộng đồng fan của BTS có tên gọi là ARMY. Họ rất nhiệt huyết trong việc hỗ trợ BTS khi nhóm ra album, single và MV, trong những cuộc bầu chọn trên mạng như bầu chọn của tạp chí Time.

BTS biểu diễn tại bán kết America’s Got Talent 2018 BTS có 1 màn biểu diễn ca khúc “iDol” cực kỳ mạnh mẽ, ấn tượng tại buổi bán kết chương trình America’s Got Talent 2018.

Khi BTS xuất hiện trong các talk show ở Mỹ, ARMY nhắc nhiều đến BTS trên Twitter đến mức nhóm trở thành “trend” toàn cầu. Năm 2017, BTS là người nổi tiếng được nhắc đến nhiều nhất trên Twitter.

Tại sao BTS nổi tiếng đến thế trên mạng xã hội?

RM khẳng định với tạp chí Time rằng nhóm đã rất may mắn khi nổi tiếng đúng thời điểm Twitter và các nền tảng livestream phát triển mạnh mẽ. “Chúng tôi thật may khi mạng xã hội bùng nổ. Giờ đây mọi người đều đăng ảnh, video, nhạc… Nhưng chúng tôi bắt đầu sớm hơn một chút”, RM giải thích.

BTS đang biểu diễn ở đâu?

Sau chuyến lưu diễn dài cả tháng ở Bắc Mỹ, BTS sẽ sang châu Âu. Người hâm mộ có thể mua vé đêm nhạc của BTS tại Hà Lan, Đức, Pháp và Nhật trong thời gian tới. Quá trình lưu diễn của nhóm kéo dài tới tháng 2/2019.

Bạn đang xem bài viết Nhạc Sĩ Quỳnh Hợp Và Album Thứ 7 Về Dalat trên website Uplusgold.com. Hy vọng những thông tin mà chúng tôi đã chia sẻ là hữu ích với bạn. Nếu nội dung hay, ý nghĩa bạn hãy chia sẻ với bạn bè của mình và luôn theo dõi, ủng hộ chúng tôi để cập nhật những thông tin mới nhất. Chúc bạn một ngày tốt lành!